Salut ! Originalité oblige, est ce que tu peux présenter ton projet, pour ceux qui ne connaissent pas encore Angel Assault ?

Angel Assault a vu le jour en 1998. C’est un projet unipersonnel, que j’ai crée pour pouvoir réaliser une sorte de cross-over entre mes différentes influences musicales, afin de pouvoir créer ce que je rêvais d’entendre : du metal très cinématique (avec synthés et fake-symphonies), se combinant à des éléments 80’s new-wave et des éléments industriels et électroniques. Après une longue pause, j’ai décidé de reprendre cette activité, avec un certain virage dans ma manière de composer, un nouveau cap.

Archaneon est sorti il n’y a pas si longtemps. Dans l’état actuel des choses, as-tu eu des retours des ventes ? Du public ? Des chroniques ?

Pour l’instant, j’ai surtout essayé de faire connaître mon projet, via une campagne de pub sur les sites de réseaux sociaux. Je vais lancer une seconde campagne, outre-hexagone celle-ci. Mais c’est quand j’aurais réalisé la version étendue d’Archaneon (voir plus loin) que je vais vraiment démarcher, les labels surtout. J’aimerais, dans l’idéal, être signé.

Pourquoi ce nom de groupe, Angel Assault ?

A l’époque où j’ai crée ce projet, j’écoutais beaucoup Orphaned Land, The Nefilim, 7th Angel, j’écrivais, avec un ami, un livre de dark fantasy, j’étais fasciné par les univers apocalyptiques, les références bibliques, ésotériques… Le nom « Angel Assault » vient de cette période.

Comment définirais-tu ta musique ? Quelles sont tes influences… ?

Je définis volontiers ma musique comme « metal symphonique industriel », car mon projet est assez protéiforme, et ce terme est une bonne synthèse de mon style musical, qui peut varier d’un morceau à l’autre, tout en tentant de garder une certaine unité. Mes influences sont des groupes tels que Nightwish, Therion, Dimmu Borgir, Type O Negative, The Nefilim… mais aussi des compositeurs de musiques de films d’action : Hans Zimmer, Jerry Goldsmith, Nick Glennie-Smith… sans oublier Trent Reznor, et Devin Townsend, deux références déterminantes pour moi. Ajoutons également des influences new-wave : Depeche Mode, A-ha, New Order, Tears for Fears…

D'où t'es venue l'idée de monter ce projet en tant que one man band ?

J’ai besoin d’une indépendance totale. J’aime explorer des univers variés (il m’est arrivé, dans le passé, d’inclure des breaks jazzy dans mes compos, ou encore de composer des instrus hip-hop). J’aime n’avoir aucune limite, et aller jusqu’au bout de mes idées, ce que permet le fait d’être seul et de tout faire.

Comment s'est passé l'enregistrement de ce disque ? Où est ça a été fait ? Combien de temps ça a pris ?

L’enregistrement s’est fait chez moi. Les idées peuvent venir n’importe quand, surtout la nuit. Il y’a une part d’incontrôlable dans le processus créatif, enregistrer à domicile me permet de bondir sur mon ordi ou ma guitare au moment où viennent les idées, et de composer à mon rythme, c’est-à-dire, souvent, de manière fébrile et soutenue sur une période donnée. Pour le temps que ça m’a pris, la question est subtile : certains titres avaient été partiellement conçus il y’a longtemps, et je ne voulais pas qu’ils échouent dans un tiroir, donc je les ai retravaillés et ré-arrangés de fond en comble. Mais la plupart sont des compos de cette année… J’ai travaillé par à-coups, à l’instinct, sur des périodes discontinues, courant 2011.

Comment tu vois cette réalisation par rapport à tes débuts ? Une (r)évolution ? Une étape… ? Une continuation…? Un début…?

Un certain changement de cap. Je me suis imposé des résultats plus rigoureux qu’auparavant. Sur Archaneon, si je ne parvenais pas à faire quelque chose, j’insistais, je forçais, jusqu’à ce que ça passe, coûte que coûte. Exemple : les vocaux. Ma voix n’est guère adaptée aux growls ou au chant clair dans un registre grave, mais en insistant lourdement… Pour moi, c’est un nouveau départ, une nouvelle ligne directrice dans ma manière de travailler. Plus d’audaces aussi.

Tu es totalement satisfait de "Archaneon" où tu changerais quelques petits trucs avec du recul ? Lesquels ? Pourquoi ? Sans langue de bois, quels sont selon toi les points forts mais aussi les points faibles de ce disque ?

Je ne suis pas totalement satisfait. Je vois plein de maladresses. Niveau vocal, par exemple, je dois encore me perfectionner. A l’ origine, Angel Assault était plus un projet instrumental. Niveau son aussi. Curieusement, en ayant voulu trop peaufiner à certains endroits, ça perd un peu d’expressivité. J’ai appris que bosser dans l’urgence et à l’instinct donne les meilleurs résultats. Sortir de l’obsession du son, des sonorités, de la production – je suis le premier à déplorer ces fixations, mais je suis contraint de m’adapter à ces exigences… Les points forts d’Archaneon : je dirais peut-être les thèmes abordés par mes textes, très personnels, me donnant une implication certaine dans le processus créatif. Aussi mon état émotionnel lorsque j’ai travaillé sur l’album, un certain degré de surexcitation artistique on va dire. Les points faibles : ceux que je mentionne au-dessus (mes insatisfactions)

Quels sont les sujets de vos textes dans "Archaneon" ?

Il y’a trois textes chantés dans Archaneon. Pour Lysiane et Wild Rose, les thèmes abordés sont des déceptions et des jeux de manipulations amoureuses que j’ai subis, et qui m’ont bien amoché… Et The Subversive Line traite, quand à lui, de deux sujets particuliers : l’hypersexualisation de la société contemporaine, où le plaisir se profile comme une sorte de « devoir », d’injonction, de manière inconsciente. Le texte débouche ensuite sur les violences faites aux femmes dans les milieux de la pornographie et l’érotisation de la souffrance physique dans certaines de ces productions – je m’inspire d’un texte d’Isabelle Sorrente, « gang bang, la pornographie : bagne sexuel industriel », ainsi que sur de simples observations que j’ai pu faire, et que chacun a pu faire, au visionnage de certains films. The Subversive Line conclut sur une sorte de synthèse entre ces deux thèmes.

Est-ce que le chant en français est totalement exclu des futures compositions de Angel Assault ou est ce qu'il aura vocation à se développer ?

Je fonctionne beaucoup à l’instinct, donc si je me sens d’écrire en français, il y’aura des textes en français, ça c’est sûr… J’aime écrire en plusieurs langues, c’est en fonction des sujets abordés, du style d’écriture, etc. Une langue sera plus adéquate qu’une autre en fonction de plein de critères…

En ce qui concerne les compos, comment ça se passe ? Comment se passe ton schéma de travail ?

Je n’ai pas de schéma de travail prédéfini. Les idées surgissent, à tout moment, je les mémorise, les note, puis les travaille intensément, durant d’innombrables heures. C’est à la fois une part d’instinct inéducable, magmatique, sans loi, et du travail acharné qui s’ensuit.

Un mot sur l'artwork. Qui s'en est chargé ?

Moi. Je suis graphiste de formation. La musique et la partie visuelle sont pour moi intimement liés (sans doute mes influences de compositeurs de musiques de films). Donc je réalise tous les éléments graphiques.

Qu'attends tu de Angel Assault à court et long terme ?

J’aimerais pouvoir être signé, recruter des musiciens pour pouvoir jouer live également. Que tout cela se mette en place. Aussi développer le projet, vers plus d’intensité, plus de démesure.

Est-ce qu'Angel Assault aura vocation à se produire sur scène ?

Si cela est possible, avec un immense plaisir ! J’adorerais jouer live !

Que pensez-vous de la scène française qui fait du bruit ?

Je suis resté sur des groupes plutôt anciens : Loudblast, The Old Dead Tree, Misanthrope, Lycosia… Je ne suis pas trop l’actualité récente de la scène française, mais les groupes que je viens de citer, sont, à mes yeux, énormes. Misanthrope m’a souvent mis sur le cul, par exemple. La présence d’un texte en français dans Archaneon me vient de là, je pense.

Est-ce qu'une autre réalisation (album, maxi, démo, compilation, split…) sortira bientôt ou dumoins est en cours de réflexion ?

Considérant Archaneon comme trop court, je travaille en ce moment même sur des compos additionnelles pour enrichir l’album : réaliser une version étendue. D’autant que ce sur quoi je travaille en ce moment s’insère idéalement sur cet album. Pour l’instant, c’est le côté cinématique et dramatique qui prime, mais il y’a aussi des textes qui attendent d’être mis en musique…

Ton meilleur souvenir ? ...et le pire ? Oui, c'est ma question "people"…

Ayant vécu des heures très sombres dans le passé, je dirais, tout simplement, que lorsqu’on « revient à la vie », chaque lever de soleil, chaque soirée avec des amis, chaque forêt enneigée l’hiver… constituent vos meilleurs souvenirs… Les pires souvenirs, ce sont ces « heures sombres » que je viens de citer. Je ne peux en dire plus.

S’il y a une question que je ne vous ai pas posée et à laquelle tu espérais fébrilement tant répondre…c’est à vous !

Je verrais bien « Mais comment faites-vous pour entretenir ce charme bestial, ce regard de braise, ce torse velu et sauvage, qui font se pâmer toutes ces frêles et charmantes jeunes femmes qui croisent votre route ? » Euh désolé, je m’égare… passons à la suite svp !

Un message pour les (millions de) lecteurs de Metal Sickness ?

De quoi, des millions seulement ? Mais non, ils sont des milliards ! Ils sont Légion ! Lecteurs de Metal Sickness, sortez de ce corps, je vous l’ordonne !